Il dipinto contrappone lo spazio fisico della tela a quello mitico della libertà, che Garibaldi scrive con la propria vita. La  camicia rossa cucita -e non dipinta-  è un riconoscimento del fatto che egli è stato sempre “concreto”, un uomo d’azione.

  Il suo carisma rivoluzionario  ha contagiato i mille e più uomini che con lui hanno lottato nel mondo per la libertà. Mille per uno: una la volontà, una l’aspirazione, una la certezza. Il quadro si concretizza nell’unità formata da tante coscienze e tanti colori che hanno tessuto la trama delle sue battaglie.

 Egli ha conquistato sul campo l’aureola mitica dell’eroe, invincibile, instancabile, indomito. Ma la sua figura si staglia gigantesca nel confronto con la politica e con i giochi di potere: lì ha concentrato le sue doti più sacre e inviolabili di umanità e fedeltà in una parola lacerante quanto un urlo: “Obbedisco”. Una parola per tante battaglie, un grido per una vita, un insegnamento difficile  che svela ombre e luci  contrapposte nel ritratto di un uomo completo. Il suo ritratto presenta l’enigma della sua personalità, ricca ed eclettica, misteriosa e profonda, insondabile e affascinante.

Il suo percorso di vita è la nostra storia. 

Bregel Walda - Israel - "haiku poems on peace"

Six billion people.

Hubbling in space.

Visited the moon.

Did not pace towards each other.

Sailing towards Mars,

Diving deep into genomes.

But-

An olive-leaf their bloody hands

Too short

Born to life

to die old , in peace-

 Not

Sacrificed on alters of

God or Land. 

Nell’opera “Omaggio a Garibaldi” c’è l’omaggio alla figura dell’eroe. L’opera volutamente realizzata come immagine “Icona” è un’immagine estetico-formale di sintesi.

Garibaldi, votato al sacrificio come Leonida alle Termopili (480 a. C.) domina dall’alto, fermo sui suoi propositi, forte nei suoi ideali di libertà.

Carluccio si muove con una ricerca di leggerezza nella gravità stessa della scultura: è la linea segnica che percorre tutta la sua nuova produzione e che segna svuotamenti e tensioni alle forme da lui pensate e realizzate.

L’utilizzo di più materiali è diventato il filo conduttore che ha portato l’artista, ad un disincanto postmoderno in cui il peso scultoreo è snaturato, sostituito da un senso di ariosità e levità che da fisica è diventata spirituale.

La forza plastica è suggellata in un insieme di coordinate che sfiorano in alcuni casi i fondamenti di situazioni magiche e simboliche.

Un ritmo che percorre in tutta la teatralità artistica dell’autore, guidandoci in una fisicità senza tempo con spunti di autentica originalità, sia per i materiali inusuali che adopera, sia per la costruzione scenico-ambientale.

L’opera è simbolo di una identità perduta e  neutra che segna il qui ed il dove.

Dores Sacquegna

Azione in G vuole ricordare Garibaldi gettando un filo, un ponte nel passato, a 200 anni dalla nascita, con il linguaggio “effimero” della performance, navigando nell’intangibilità del Tempo attraverso la Musica. Punto di partenza/arrivo dell’azione poetica di Laura Cristin sono la camicia rossa e il poncho di Garibaldi, capi di abbigliamento che riconducono alla concretezza dell’uomo, alla sua passione per la vita e gli ideali nella dimensione del viaggio come scoperta di nuove frontiere dell’anima. L’artista, nell’azione performativa che si avvale della collaborazione del musicista Dario Della Rossa, riconduce il vissuto dell’eroe dei due Mondi alla dimensione intima privata dell’uomo che ama. Si tratta di un viaggio che è metaforica navigazione negli oceani del cuore, che si sofferma di volta in volta sub comune “sentire” delle emozioni, facendoci approdare e scoprire diversi aspetti della nostra identità di persone. Lo strumento è il corpo, che si avvale degli accessori “acquatici” predisposti per relazionarsi con il contesto e con le persone presenti, e interagisce con la musica suonando un “palo de lluvia” per far rivivere in ognuno di noi per un momento il mito dell’eroe in un accordo in G.